Über Nandin

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Manose and Nandin
with Steven Walters
Ranvita, Nandin and Atirup
Nandin & Shakya play at Planetarium Recklinghausen
Nandin and Andreas Knott
Prasad, Nandin and Ralf
Miten, Nandin, Sitara, Henning, Peter & Aneeta Makena, Deva, Manose
Nandin with Atirup
Nandin with Simon at the Rainbow Spirit Festival
Nandin in a Sari with Atirup
Nandin in the skies
Nandin with flutes

Nandin (reimt sich auf Kathleen) wurde in Kanada geboren und spielte Klavier und Gitarre, bis sie sich zur Flöte hingezogen fühlte. Sie hat bei weltbekannten Flötisten studiert und verfolgte eine Karriere als Orchester- musikerin und Flötenlehrerin bis sie wieder beim Spielen mit Musikern aus aller Welt zu einem mehr improvisierten Musikstil zurückfand.

In ihren eigenen Worten:

Als Kind war Musik für mich etwas Magisches. Unser Piano barg Geheimnisse, die mir nur ein Musik-Zauberer enthüllen konnte – das vermittelten mir die Erwachsenen um mich. Ich begann, Klavierunterricht zu nehmen, und da die Lehrerin mir sagte, ich solle 15 Minuten am Tag spielen, spielte ich nur 15 Minuten, weil ich dachte, mehr sei nicht in Ordnung! Ich hing am Klavier herum und wünschte mir, ich könnte es spielen.

ch hatte meine erste 'spirituelle' Erfahrung als Kind, als ich eines Nachmittags singend durch den Schnee lief. Das brachte mich in einen solchen Zustand von Glückseligkeit, dass meine Tränen flossen.

Später spielte ich Blockflöte und dann Gitarre, bis ich eines Tages, als ich 16 Jahre alt war, jemanden Flöte spielen hörte, und plötzlich musste ich eine haben. Ich meine, ich musste wirklich eine haben! Ich sparte, indem ich auf dem örtlichen Sommerfest (der Calgary Stampede) arbeitete. Als die Flöte ankam, war ich wie verzaubert. Mit ihr liebte ich es, mit meinen Freunden Musik zu improvisieren. Ich beschäftigte mich immer mehr damit, bis ich schließlich ein professionell ausgebildeter Musiker wurde. Dazu gehörte das Studium bei berühmten Flötisten, tägliches stundenlanges Üben, ein Musikstudium in Komposition, das Gewinnen von Wettbewerben, das Spielen in einem professionellen Orchester und verschiedenen Ensembles und schließlich das Unterrichten an der örtlichen Universität und Musikhochschule.

Etwa zu der Zeit, als ich anfing, Flöte zu spielen, begann ich auch Yoga zu machen, was hilfreich war, vor allem, weil ich nach den Übungen diesen Zustand des tiefen Friedens erreichte, wenn man sich hinlegt und entspannt. Aha - mir wurde klar, das ist die Bedeutung von "der Friede, der jedes Verständnis übersteigt".

Nachdem ich annahm, dass ich glücklich bis an mein Ende in Calgary als Flötenlehrerin leben würde, änderte sich die Lage radikal, als ich Osho begegnete und meine ursprüngliche Leidenschaft für diese göttliche Glückseligkeit wiederentdeckte, die ich als Kind erfahren hatte. An diesem Punkt musste ich mein Zuhause verlassen und mich ins Unbekannte begeben. Ich fing mit Montreal an, kam durch Italien auf meinem Weg nach Indien und folgte schließlich dem Wunsch meines Herzens, einfach Musik auf der Strasse zu spielen. Damit war ich ziemlich erfolgreich und da es so erstaunlich billig war, in Indien zu leben, besuchte ich Indien fast jedes Jahr für ein paar Monate. Das war eine faszinierende Zeit - und ich hatte Einblicke in diese göttliche Glückseligkeit und Frieden, immer und immer wieder in verschiedener Gestalt, auch in der oft unglaublichen Musik, die ich zusammen mit anderen Musikern spielte! Und die kamen aus der ganzen Welt. (Deva Premal und Miten, Prem Joshua, Karunesh, Sambodhi Prem, Chinmaya Dunster, Milarepa und Manish Vyas, um nur einige zu nennen.)

Und so startete meine CD-Karriere mit den Musikern, die ich dort traf. ('Feng Shui' Teil eins and zwei, 'Windsongs', 'Pure Delight', 'Tai Chi', 'The Art of the Wise Women', 'On a Day Like This', 'Flowers' und 'From Here to Here' stammen aus dieserZeit)

Nach einigen Jahren fühlte ich mich plötzlich dazu bewegt, meine Karriere als Straßenmusikerin aufzugeben und meditative Musik zu spielen. In dieser Zeit traf ich meinen nächsten spirituellen Lehrer, Samarpan, was dazu führte, dass ich nicht länger nach dieser göttlichen Glückseligkeit und diesem Frieden suchte. Durch ihn erkannte ich, dass der Name, den Osho mir zehn Jahre zuvor gegeben hatte, Vimal Nandin (was in Sanskrit 'Reine Freude' bedeutet), eigentlich ein Spiegelbild meines wahren Selbst ist. Ich entdeckte, wer ich wirklich bin (Weite, tiefer Frieden, Stille, Glückseligkeit), und ich begann auch, viel Musik zu machen! Ich fing wieder an, Keyboard zu spielen und zu singen, und erlebte eine wunderbare Begegnung mit dem Göttlichen durch die Musik.

Humorvollerweise bin ich oft so berührt beim Singen oder Spielen (besonders beim Improvisieren), dass die Tränen rollen (wie bei meinem kindlichen Tanz durch den Schnee) - und dann fängt die Nase an zu laufen, ich muss schnüffeln oder die Nase putzen oder irgendwas anderes Unmusikalisches. (Ich kann ja nicht einfach aufhören zu spielen und zum Publikum sagen: 'Wartet mal, ich muss mir die Nase putzen.' Wenigstens ist das Schnaufen nicht auf den Aufnahmen.)

Die CDs 'Divine Landscapes', 'Secrets, Tea for an Empty Cup', 'The Universe Inside', 'Touched by the Divine', 'Atmospheres in Music', 'Blessings', 'Yes Is the Answer' und 'Out of the Moment' stammen aus dieser Zeit. In dieser Phase meines Lebens habe ich auch mit Pari und Satyaa im schönen Korfu auf ihren Mantra-CDs und DVDs aufgenommen.

Die Musik auf all diesen Alben trägt zu einer meditativen und entspannenden Atmosphäre bei, indem sie die Hörer allein durch Zuhören oder in manchen Fällen durch Mitsingen zur Ruhe bringt.

Meditative Musik ist nach wie vor die bewegende Kraft in meinem Leben - und es ist mir eine große Freude, häufig mit anderen meditativen Musikern zu spielen.



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